Holy Night 2 – Flo Kasearu, Riina Maidre, Marianne Männik, Oksana Tralla-Anger

Izrāde “Holy Night 2” ir starptautiskās izstādes “Who Is Afraid of Motherhood” (kurators: Eda Tuulberg) blakusprogrammas daļa Kumu mākslas muzejā.

Igaunijas performatīvās mākslas skatuvē “Holy Night” ir reti sastopams ilgtermiņa projekts. Pirmā izrādes versija tika iestudēta 2013. gadā, un tās turpinājums pirmizrādi piedzīvos 2027. gadā, četrpadsmit gadus vēlāk: gandrīz visa pusaudža dzīve.

Pirmā “Holy Night” pamatā bija jautājums, kā turpināt būt māksliniekam, vienlaikus esot vecākam. Otrā versija koncentrējas uz attiecībām ar pusaudzi un sabrūkošām atbalsta struktūrām. Kā atbalstīt pusaudža pašatklāsmi, to nesamaitājot ar cerībām? Kā dot pusaudzim telpu, ja pasaule to nepiedāvā? Un ko darīt, ja nākotne atnes nevis lielāku neatkarību, bet lielāku atkarību un smagāku aprūpes slogu?

Izglītības ministrija, sociālā labklājība, ģimenes ārsts, Igaunijas Republika, onkoloģijas ārstēšanas fonds, bērna tēvs un vecu cilvēku pansionāts: vai šoreiz, lūdzu, pacelsiet tālruni, kad zvanu? Vai atkal likdamies gaidīt?

Flo Kasearu — mākslinieks/-e, kas dzīvo un strādā Tallinā un vada Flo Kasearu nama muzeju. Flo darbi pamatā ir sezonāli un izpētoši, bieži ar rotaļīgiem elementiem, un tajos izmantota ironija, lai runātu par problēmām zemākajā līmenī un aplūkotu tādas tēmas kā publiskā un privātā telpa, kā arī saikne starp monumentāli pastāvīgo un efemēro. Divu bērnu vecāks/-e.

Riina Maidre — brīvmākslinieks/-e, performanču mākslinieks/-e un speciālais/-ā pedagogs/-e. Studijas: Igaunijas Mūzikas un teātra akadēmijas dramatiskā skola, Igaunijas Mākslas akadēmija, Amsterdamas DasArts teātra un deju akadēmija, Tartu Universitāte. Darbs: Igaunijas Dramatiskais teātris, Fon Krāla teātris, Tallinas franču licejs. Prakse balstīta uz ilgtermiņa cilvēku un dabas novērojumiem un uz atbalsta un iejaukšanās metodēm, kas balstītas uzmanībā un savieno mākslas un pedagoģijas darbu. Klases audzinātājs/-a un viena bērna vecāks/-e.

Marianne Männi — mākslinieks/-e ar daudzveidīgu radošo pieredzi: ceļš no baleta līdz vizuālajai mākslai, mūzikai, performancei un kino. Pieredzē ir arī darbs bāra apkalpošanā un taksidermijā, kas piešķir pieredzei neparastas dimensijas. Līdzās vecāka lomai pieredzē ietilpst arī tetovēšanas māksla un pole dance, kas savieno ķermeņa izpausmi ar precizitāti un radošumu. Pašlaik māca baletu jaunajiem vingrotājiem, apvienojot daudzveidīgo pieredzi, lai nodotu kustību nākamajai paaudzei. Divu bērnu vecāks/-e.

Oksana Tralla-Anger — igauņu deju mākslinieks/-e, horeogrāfs/-e, režisors/-e un deju pedagogs/-e; daiļrade aptver no klasiskās dejas līdz starpdisciplinārai performatīvajai mākslai. Izrādes iestudētas Igaunijas Nacionālajā operā un baletā, Igaunijas Nacionālajā teātrī Vanemuine, Kanuti Gildi SAAL un citur; sadarbība ar dažādiem radošiem ansambļiem Igaunijā un starptautiski. Pašlaik vada horeogrāfijas studiju programmas un ir deju mākslas asociētais/-ā profesors/-e Tallinas Universitātes Baltijas Kino, mediju un mākslas skolā. Trīskārtējs/-ā Igaunijas gada teātra balvu laureāts/-e. Divu bērnu vecāks/-e.

Režisori un izpildītāji: Flo Kasearu, Riina Maidre, Marianne Männi, Oksana Tralla-Anger

Tuvi radinieki, kas iesaistīti izrādē: Iip, Emilia, Jakob, Mehis, Pääsu, Rafael, Vint

Skatuves noformējums un tehniskie risinājumi: Tõnu Narro

Gaismas mākslinieks: Anton Kulagin

Projekta vadītāja: Kerly Ritval (Kanuti Gildi SAAL)

Projekta koordinatore: Magdaleena Maasik (Igaunijas Mākslas muzejs – Kumu mākslas muzejs)

Atbalstītājs: Igaunijas Kultūras fonds

Līdzprodūkcijas partneri: Kanuti Gildi SAAL, Kumu mākslas muzejs, Flo Kasearu, Riina Maidre, Marianne Männi un Oksana Tralla-Anger

Pateicamies visiem saviem bijušajiem un esošajiem vīriešiem un vecvecākiem.